Was einst der ‚Gesellschaftsding‘ Arabeske war, übernimmt nun Rap die historische Erzählung

In den letzten Jahren gibt es in der Türkei eine ernstzunehmende Übergangsbewegung zwischen Rap und Arabeske. Dafür gibt es meiner Meinung nach einige Gründe. Der erste ist die Urbanisierung und das Entstehen neuer, unterdrückter Klassen während dieses Prozesses. Das ist wichtig, weil Arabeske, obwohl sie sich in der Stadt etabliert hat, auf Geschichten von Menschen basierte, die sowohl aus dem Dorf als auch aus der Stadt stammten. Deshalb taucht der Begriff „Gurbet“ (Fremde) in den Arabeske-Liedern der 1970er Jahre oft auf, und der neue Ort, den diese Menschen betreten, ist nur eine vorübergehende Station. Irgendwann werden sie zurückkehren, zum „Sıla“ (Heimat). Ferdi Tayfur’s Lied „Hadi Gel Köyümüze Geri Dönelim“ (Lass uns zurück in unser Dorf gehen), das er in den 1990er Jahren sang, ist in dieser Hinsicht bedeutungsvoll. Es gab ein Unbewusstes dahinter.

„Gurbet“ gibt es nicht mehr

Die Generation, die Ende der 1990er Jahre und in den 2000er Jahren geboren wurde, gehört im Gegensatz zu ihren Großvätern und Vätern ganz der Stadt an. Ihre „Sıla“ ist jetzt die Stadt. Und vielleicht hat ein großer Teil von ihnen die anatolischen Städte, in denen sie registriert sind, nie gesehen. Natürlich ist auch ihre Sichtweise der Welt und ihre Auseinandersetzung mit Problemen völlig anders. Sie kennen zum Beispiel den Begriff „Gurbet“ nicht. Da sie in der Stadt geboren und aufgewachsen sind und ihre Augen in einer neuen Welt geöffnet haben, die in kurzer Zeit eine Revolution durchgemacht und in das Internetzeitalter eingetreten ist, tragen sie die Sprache und Sensibilität der 2000er Jahre. Sie haben kein Gedächtnis für die Volksmusik und die Geschichten, die sie erzählt. Die Arabeske der 70er, 80er und vielleicht noch der 90er Jahre spricht von einer fast archaischen Welt, die sehr weit von den Problemen entfernt ist, mit denen sie konfrontiert sind. Die Art und Weise, wie diese Kinder, die vom Internet erfasst wurden, die Welt begreifen, hat sie bereits mit ganz anderen Problemen konfrontiert und ihnen die Möglichkeit eröffnet, auf einer Straße zu surfen, auf der sie mit der ganzen Welt in Kontakt treten und interagieren können.

Dolapdere hat einen Einspruch

Es überrascht mich nicht, dass in den frühen 2000er Jahren in einem Interview mit Jugendlichen und Lehrlingen aus den Werkstätten in Dolapdere, Istanbul, alle Ceza, Sagopa Kacmer und andere Rap-Gruppen hörten (Übertragung aus einem Interview mit Barbaros Devecioğlu im Magazin „Roll“, Ausgabe 102, Seite 42). Denn mittlerweile hat die Arabeske, die das Zentrum erreicht hat (als sie die Vorteile der ökonomischen, kulturellen und politischen Macht gesehen hat), den Ort, von dem sie kam, schnell vergessen und sich zwischen den Neonlichtern des sozialen Aufstiegs in eine andere Form verwandelt. Daher ist es für diese neue Peripherie, die durch das Hinterlassen oder rasche Entstehen eines neuen sozialen Umfelds (soziologisch gesehen) im Vergleich zum Zentrum eine neue Form von Arabeske mit der Sprache und musikalischen Form des Zentrums trägt (man kann diese Musik jetzt nicht einmal mehr Arabeske nennen), nicht möglich, eine Identifikation oder eine Katharsis zu erleben.

„Pop-Art, Cut-and-Paste und Rap“

Wir sehen, dass die neue musikalische Sprache, die die Probleme dieser Jugendlichen trägt, Rap ist. Dieser Rap vereint sich mit der Arabeske der 1970er und 80er Jahre, die mit einer spezifisch türkischen Sensibilität wieder in die Gegenwart gerufen wird (dieser Zusammenschluss erfolgt ebenfalls durch das Internet und Computertechnologie) und schafft eine neue hybride Form (Schneiden, Einfügen. Ähnlich wie in den Techniken der Pop-Art und den Formen, die die postmoderne Ära vorschlägt, bei denen Teile zusammengefügt werden, die auf den ersten Blick keinen Zusammenhang miteinander haben). Das bedeutet, dass wir eine neue Mischung vor uns haben, bei der Arabeske-Lieder von Kultkünstlern wie Müslüm Gürses und Bergen aus den 70er und 80er Jahren im Hintergrund fließen und darauf Rap-Gesang gelegt wird. Warum gerade die Arabeske der 70er und 80er Jahre? Weil die Lieder aus dieser Zeit eine Geschichte haben, die eine realistische Sprache trägt. Es ist bemerkenswert, dass die Jugendlichen in den Werkstätten von Dolapdere, die heute die Arabeske-Lieder der 2000er nicht mehr bevorzugen und die „Arabeske als Gesellschaftsangelegenheit“ bewerten, dieses neue Phänomen so wahrnehmen.

Der Rapper, der „die Schnur der Arabeske ziehen“ will!

Eines der ersten gründlichen Werke über die Hip-Hop-Kultur in der Türkei, „Bir Gençlik Çığlığı: Hiphop Kültürü“ (Akyüz Yayın Grubu, 2003), wurde von dem Autor „Jöntürk“ verfasst, der damals als ein ernsthafter Gegner der Arabeske erklärte: „Wir werden die Schnur der Arabeske ziehen“ (Seite 52). Heute sehen wir uns jedoch mit einer solchen Form konfrontiert. Allerdings möchte ich sofort anmerken, dass die Idee, „die Schnur der Arabeske zu ziehen“, an die Jargon der offiziellen Ideologie erinnert. Auch wenn sie zu unterschiedlichen Zeiten auftauchen, sprechen wir hier von zwei Erzählungen, die Produkte des gleichen sozialen Umfelds sind. Die eine erzählt die Geschichte mit der Sensibilität der 70er und 80er Jahre bis in die 2000er Jahre, die andere erzählt die Geschichte der heutigen Jugendlichen, die in städtischen Gebieten geboren wurden, aus einer anderen Form und nach 2000.

In dem vermutlich ersten Buch, das sich mit Rap in der Türkei befasst, „Bir Gençlik Çığlığı: Hiphop Kültürü“ (2003), spricht der Autor interessanterweise von einem Angriff auf die Arabeske und davon, „die Schnur der Arabeske zu ziehen“. Doch die beiden Musikrichtungen haben viele Gemeinsamkeiten.

Es ist interessant zu bemerken, dass Hip-Hop, indem es die Arabeske (die heutige, in ihrer Identität veränderte Arabeske) angreift, versucht, ihre Macht zu zerstören und Platz zu schaffen. Dabei sollte man betonen, dass Jöntürk, ohne die „Schnur der Arabeske zu ziehen“, die Vorstadt schon lange verlassen hat. Die musikalische Peripherie, die in sprachlicher Hinsicht stumm geblieben ist, bringt sich genau über das „Sprach“-Problem zum Ausdruck, indem sie spricht und fast alles, was in ihrem Gedächtnis vorhanden ist, mit einer fehlerhaften Aussprache herauswirft (so wie in den Liedern ihrer Großväter und Väter das Istanbul-Türkisch nicht verwendet wird und der Dialekt weiterhin fortbesteht, treten auch sie hervor, indem sie das Türkisch verfälschen, verändern und auf eine neue Art und Weise präsentieren). Heute nutzt sie die Rap-Form, um eine neue gesellschaftliche Bewegung auszudrücken.