Es ist möglich, die Wurzeln der Haltung, die als „Musikrevolution“ bezeichnet wird und eine Distanz zur Musiktradition des Palastes einnimmt, bis vor die Republik zurückzuverfolgen. Beginnend bei Meragi und bis zu den letzten Jahren des Osmanischen Palastes reicht diese Musiklinie. Inspiriert von Ziya Gökalp, der behauptete, diese Musik sei nicht „türkisch“, wurde im Prozess der türkischen Modernisierung der Republik die These vertreten, dass die wahre türkische Musik nicht im Einflussbereich des Palastes, sondern auf dem Land und in den Volksliedern zu finden sei. Aus dieser Perspektive wurden einige Entscheidungen getroffen und Praktiken umgesetzt. Obwohl der Palast sich nicht wie die Musikrevolution der Republik ausschließlich für Volkslieder entschied und stattdessen sowohl die alte (Palast-, Osmanische- und Divanmusik) als auch die neue Musik (westliche Militärkapellen) gleichzeitig einbezog, war die Abschaffung des Mehterhane und die Errichtung einer westlich orientierten Militärkapelle im Jahr 1827 (die die Grundlage des Präsidial-Symphonieorchesters bildet) ein sehr deutliches Zeichen für eine bestimmte Neigung.
Die etablierte rechte Wahrnehmung und Abdülhamid
Aus der Perspektive der nationalistisch-konservativen und islamistischen Kreise der türkischen Rechten wurde die Entscheidung der Republik, sich für westliche, mehrstimmige Musik zu entscheiden, immer wieder kritisiert. Einige Praktiken, wie die vorübergehende Verbannung der sogenannten „Klassischen Türkischen Musik“ (auch bekannt als „Hof-, Osmanische- und Divanmusik“) aus dem staatlichen Rundfunk und die Tatsache, dass bis 1976 (unter der Ersten Nationalistischen Front-Regierung) an offiziellen Bildungseinrichtungen keine Ausbildung in dieser Musik angeboten wurde, bilden die Grundlage dieser Kritik. Es sollte jedoch erwähnt werden, dass auch Abdülhamid II., der von der nationalistisch-konservativen und islamistischen türkischen Rechten als „Ulu Hakan Abdülhamit Han“ (großer Sultan Abdülhamit) verehrt wird (während die türkische Linke ihn als „Kızıl Sultan“ (roter Sultan) negativ darstellt), in Bezug auf die „Klassische Türkische Musik“ nicht anders dachte als die Reformatoren der Musikrevolution der Republik. Wahrscheinlich beruht die etablierte rechte Wahrnehmung darauf, dass Abdülhamid die Musik seiner Vorfahren, die im Palast gefördert wurde, liebte, sie gerne hörte und sogar, wie seine Vorgänger, diese Musik selbst ausübte, wodurch er seine eigene Seele mit der Seele dieser Musik identifizierte.
Die Schriften von Yılmaz Öztuna, einem „rechten“ Historiker und Musiker, der 1969 als Abgeordneter der Konya im türkischen Parlament tätig war und das politische Erbe der Demokratischen Partei weiterführte, sind in diesem Zusammenhang interessant. Öztuna, der auch Autor des „Türkischen Musiklexikons“ (MEB Verlag, 1969) ist und zu den Gründern des Türkischen Musik-Konservatoriums der ITÜ gehört, erwähnt in dem ersten Band seines Buches, dass Abdülhamid II. während seiner Zeit im Palast von westlichen Musikern, die in der Mızıka-ı Hümayun (Kaiserliche Musik) tätig waren, Klavierunterricht erhielt. Er stellt fest: „Während seiner Zeit als Prinz komponierte er einige westliche Stücke im westlichen Stil“ (Seite 7).
Er hat kein Interesse an Alaturka-Musik gezeigt
In Bezug auf das Thema finden wir auch einen Artikel des weltbekannten Pianisten Vedat Kosal in der Zeitschrift Toplumsal Tarih. Kosal, der seine Karriere mit Klavier- und Kompositionsunterricht bei Cemal Reşit Rey, einem der „Türkischen Fünf“, begann und seine musikalische Laufbahn später in Europa fortsetzte, stellt fest, dass Abdülhamid II. nicht nur von Guatelli Paşa, Miralay Lombardi Bey und Dussap Paşa Klavierunterricht erhielt, sondern auch seine Kinder darin unterrichtete, dieses westliche Instrument zu spielen (September 1998, Ausgabe 57, Seite 17). Es ist überraschend, dass Abdülhamid nur Interesse an westlichen Musikinstrumenten zeigte, anstatt an den Instrumenten der Musiktradition, die mit den türkischen/islamischen Kultur seiner Vorfahren und seiner eigenen Zeit verbunden waren. Tatsächlich äußert der berühmte Schriftsteller, Historiker und Mystiker İbnülemin Mahmut Kemal İnal Bey in seinem Buch Hoş Sadâ (Maarif Verlag, 1958), das die Persönlichkeiten beschreibt, die einen bedeutenden Beitrag zur klassischen türkischen Musik geleistet haben, dass Abdülhamid im Gegensatz zu allen anderen Sultanen vor ihm keine Begeisterung für „alaturka Musik“ zeigte (Seite 69).
Er ließ Opernaufführungen aus Europa holen
Abdülhamids besondere Interesse an westlicher Musik beschränkte sich nicht nur auf Klavierunterricht. Er verfolgte auch Opernaufführungen und genoss diese Kunstform. Dies ist bekannt, weil er im Palast ein ständiges Opernensemble einrichten ließ, europäische Operntruppen einlud und die Aufführungen persönlich besuchte (Assistenzprof. Dr. Ahmet Feyzi, Traditionelle türkische Musik im Tanzimat-Zeitalter – Eine theoretische Untersuchung der Ähnlichkeiten zur byzantinischen Musik, Bilig Zeitschrift, Frühling 2017, Nr. 81, S. 263). Es ist nicht zu leugnen, dass all diese Informationen für das etablierte Bild von Abdülhamid im türkischen rechten politischen Spektrum von Interesse sind. Der Ud-Virtuose, Komponist und Musikschriftsteller Cinuçen Tanrıkoru geht noch tiefer und sieht Abdülhamid als Ursache für die Spaltung zwischen den türkischen Musikszene und den westlich orientierten Musikkreisen, die sich über Jahre hinweg gegenseitig bezichtigt haben. In einem Artikel über Tanburi Cemi Bey stellt Tanrıkoru fest, dass „sie die Ursache für das Entstehen der alaturka-alafranga Verunsicherung in unserem künstlerischen Leben waren“ (Yüzyıllık Metinlerle Tanburi Cemil Bey, Herausgeber: Hüseyin Kıyak, Kubbealtı Neşriyat, 2017, S. 277).
Daher wird deutlich, dass sowohl die türkische Linke als auch die türkische Rechte nach all den Jahren noch immer nicht in der Lage sind, Abdülhamid II. korrekt zu analysieren und ihre etablierten Wahrnehmungen zu überwinden.