Selçuk Küpçük
Am 20. Oktober 1935 schloss ein Mann in einem ruhigen Sanatorium in Paris seine Augen für immer – ein Mann, der die letzten 18 Jahre seines Lebens ohne ein einziges Wort gesprochen, ohne zu komponieren, zu singen oder Klavier zu spielen verbracht hatte. Dieser Mann war ein bekannter Komponist und Musiker, der, obwohl er als Kind verwaist war, mit 66 Jahren still die Augen schloss. Sein eigentlicher Name war Soğomon Soğomanyan. Er war ein osmanischer Staatsbürger armenischer Herkunft aus Kütahya.
Halide Edip Adıvar erwähnt ihn in ihren Erinnerungen. Sie beschreibt, dass er ab 1910, als er in Istanbul lebte, zu einer angesehenen Figur bei den Treffen osmanischer und türkischer Intellektueller wurde. Bei diesen Kulturveranstaltungen, die in Halide Hanım’s Haus stattfanden und bei denen auch Persönlichkeiten wie Yahya Kemal und Mehmet Emin Yurdakul anwesend waren, spielte und sang er (Mor Salkımlı Ev, Özgür Yay., 2000, S.213). Es ist sogar überraschend zu erfahren, dass er 1912 im Türkischen Verein Vorträge hielt.
Ein verwaistes Kind, das in einem Haushalt aufwuchs, in dem Türkisch gesprochen wurde.
Soğomon verlor seine Mutter im Alter von sechs Monaten und seinen Vater mit elf Jahren. In dieser Zeit wurde er, wie viele andere armenische Waisenkinder, die eine schöne Stimme hatten, nach Etschmiadsin geschickt, um dort ausgebildet zu werden und später als Priester zu arbeiten. Doch als er dort ankam, gab es eine interessante Situation: Soğomon konnte keine der Fragen auf Armenisch beantworten, die ihm gestellt wurden. Denn in seinem Haushalt wurde Türkisch gesprochen, und er kommunizierte auch mit seinen Freunden aus der Nachbarschaft auf Türkisch. Diese Situation zeigt, wie stark die Leben der Türken und Armenier vor 1915 miteinander verflochten waren. Als man ihm mitteilte, dass er vergeblich gebracht worden sei, weil er kein Armenisch konnte, wollte Soğomon ein Lied singen. Wahrscheinlich sang dieser osmanische Waisenkind aus Kütahya an diesem Tag ein türkisches Volkslied. Das Lied, das er mit der Trauer seines verwaisten Herzens sang, rührte die Anwesenden so sehr, dass der religiöse Führer von Etschmiadsin, IV. Kevork, in Tränen ausbrach.
Nach seiner religiösen Ausbildung wurde Soğomon 1895 Priester und erhielt den Namen Gomidas, benannt nach dem Dichter Gomidas, der im 7. Jahrhundert viele Kirchenlieder komponierte. Aufgrund seiner Vorliebe für anatolische Volkslieder wurde er ein Jahr später mit einem Stipendium nach Deutschland an das von dem berühmten Komponisten Wagner gegründete Konservatorium geschickt. Dort absolvierte er ein breites Studium von Philosophie und Musikgeschichte bis hin zu Musiktheorie, Klavier, Orgel und Chordirigieren. Nach seinem erfolgreichen Abschluss und dem Erhalt des Doktortitels wurde Gomidas in Europa zu einem hoch angesehenen Musiker und gab Konzerte in Städten wie Genf, Lausanne, Paris, Alexandria und Kairo.
Die ersten, die unsere Volkslieder sammelten und aufnahmen
Was Gomidas für uns besonders bedeutend macht, beginnt nach seiner Ausbildung in Berlin, als er nach Etschmiadsin zurückkehrt. Ohne eine Sprachbarriere zu beachten, reist er von Dorf zu Dorf in den Kaukasus und in Ost-Anatolien, um türkische, kurdische und armenische Volkslieder in Notenform zu dokumentieren. Diese Sammelarbeit stellt, zusammen mit den 160 Liedern, die Ali Ufki Bey (Albert Bobowski) im 17. Jahrhundert in Istanbul aufzeichnete, der Anthologie „Anatol Türküleri“ (2017, Literatür Yay.), die Stavtos Stavridis 1896 auf Türkisch veröffentlichte, und den 25 Liedern, die Felix von Luschan 1902 mit dem Phonographen aufnahm, zweifellos den ersten bedeutenden Versuch dar, das tausendjährige Klangarchiv dieses Landes in die moderne Zeit zu übertragen.
Gomidas, der Seminare im Türkischen Verein hielt (sitzend im Vordergrund), gründete einen 300-köpfigen Chor in Istanbul.
Mit der Einladung der Gemeinde in Istanbul begann für Gomidas eine neue Phase seines Lebens, nachdem er zunehmend mit den traditionellen religiösen Kreisen in Etschmiadsin in Konflikt geraten war. Seine intellektuelle Bildung und musikalische Begabung wurden nicht nur von der armenischen Gemeinde, sondern auch innerhalb der osmanischen Intellektuellen schnell anerkannt. Die beeindruckende 300-köpfige Chorgemeinschaft, die er gründete, und die Konzerte, die er in Istanbul gab, erregten großes Interesse und Begeisterung aus allen Kreisen. Dies war auch die Zeit, in der er in den respektierten Kreisen der osmanischen/türkischen Intellektuellen, wie im Türkischen Verein und im Haus von Halide Edip, Anerkennung fand. Die Tatsache, dass er mit führenden Persönlichkeiten des türkischen Nationalismus wie Ziya Gökalp und Mehmet Emin Yurdakul, der ihm seine Gedichte zum Vertonen anbot, in Kontakt treten konnte, zeigt deutlich das Ausmaß seines Ansehens in der Öffentlichkeit.
Der armenische Religions- und Musikmann, der den Gebetsruf sammelte
Doch im April 1915 wurde er ins Exil nach Çankırı geschickt. Dank der Bemühungen von Halide Hanım, Abdülmecit Efendi und M. Emin Bey wurde er zwei Wochen später nach Istanbul zurückgebracht. Doch die Verletzung seiner Seele in dieser Zeit verschloss für immer seinen Wunsch, erneut das Klavier zu spielen, zu singen, zu komponieren und sogar zu sprechen. Um seine bereits verwaiste und gequälte Seele zu heilen, brachten ihn seine Freunde zunächst in ein Krankenhaus in Istanbul und später, indem sie Geld sammelten, 1919 in eine andere Klinik in Paris.
Obwohl Gomidas keine politische Figur war, sollte vermerkt werden, dass er heute als der Gründer der nationalen armenischen Musik im Kontext des armenischen Nationalismus betrachtet wird. Doch ab den 1910er Jahren war er auch in Istanbul bekannt und geschätzt, hielt Seminare in zivilen Institutionen wie dem Türkischen Verein vor den Gründern der türkischen Nationalbewegung und trug durch die Aufnahme von türkischen, kurdischen und armenischen Volksliedern aus Anatolien – lange bevor unsere eigenen Sammelarbeiten begannen – bedeutend zum kulturellen Erbe dieser Erde bei.
Es ist ein großer Mangel, dass Gomidas in den musikalischen Kreisen der Türkei, einschließlich der intellektuellen Kreise, noch nicht ausreichend anerkannt wird. Er war mehr als nur eine politische Figur; er war ein osmanischer Staatsbürger aus Kütahya, der 1924, noch vor den Arbeiten von Darulelhan, begann, Volkslieder zu sammeln. Er reiste dafür von Dorf zu Dorf durch den Kaukasus und Ost-Anatolien und war ein Kulturträger, der tief in der lokalen, Kütahya-gebundenen Kultur verwurzelt war. Wenn man im Internet „Ermeni din adamından ezan“ (Vom armenischen Priester der Gebetsruf) eingibt, wird man auf eine Aufnahme stoßen, die von Gomidas gesammelt wurde. Das allein zeigt, dass er keine politische Figur war, sondern ein osmanischer Staatsbürger, der über das gemeinsame Leben und die Erfahrung des geteilten Wissens in der magischen Welt der anatolischen Klänge verfügte.